20 films mémorables de 2019

Nous sommes impatients de vous parler des bandes brillantes du premier semestre de cette année. Notre sélection est donc dédiée aux nouveaux films les plus populaires et les plus forts de 2019, dont la plupart peuvent déjà être visionnés dans les cinémas en ligne.

Van Gogh Au seuil de l'éternité (À la porte de l'éternité)

Genre:biographie, drame

Directeur:Julian Schnabel

Date de sortie:7 février 2019

Sortie numérique: 28 mars 2019

Évaluation: KinoPoisk - 7.1, IMDb - 6.9

Détail du film

L’affiche officielle du film, où Willem Dafoe sur un fond jaune avec la tête bandée, fait référence à l’autoportrait de l’artiste, écrit après qu’il s’est coupé l’oreille. Pour le tournage, les cinéastes ont dû organiser un atelier à part entière, le travail ayant été supervisé par l'artiste française Edith Budran.

Commencez par une bande biographique sur l'artiste de renommée mondiale, qui figurera sans aucun doute dans les principaux résultats cinématographiques de 2019. De tels films motivent les artistes et les concepteurs. Il y a tout de suite une inspiration pour créer et dessiner. À propos de Vincent Van Gogh, de nombreux films ont été tournés, des émissions de télévision, des documentaires et des films en série ont été créés, mais aucun des films existants ne convenait au réalisateur Julian Schnabel. Il voulait montrer comment exactement le tableau est né, petit à petit, frottis après pincement, comment la peinture apparaît sur la toile ... Et il a certainement réussi. Bien entendu, le film ne pourrait pas se passer d’un autre artiste génial - Paul Gauguin, venu chez Van Gogh à Arles et devenant temporairement son voisin. Une grande partie du film est liée à leurs relations complexes. Un autre personnage important dans le destin de Van Gogh était son frère Theo (Rupert Friend), ils pouvaient passer des heures à parler d'art et de vie. Theo était avec Van Gogh à la fois dans la joie et dans le chagrin. Willem Dafoe a fait un excellent travail et a transmis cet amour fraternel dans des scènes où deux frères sont ensemble. Tous les personnages du film sont assez colorés et texturés, comme issus des peintures de l'artiste lui-même ...

Critique de film

Favorite (Le favori)

Genre:biographie, drame, histoire

Directeur:Yorgos Lantimos

Date de sortie:31 janvier 2019

Sortie numérique: 7 mars 2019

Évaluation: KinoPoisk - 7.3, IMDb - 7.6

Olivia Colman a gagné 16 kg pour le rôle de la reine Anne dans le film. Étant donné que la photo est basée sur des événements historiques réels, il convient de noter que l'époux d'Anna, Prince of Georgia, n'est jamais mentionné dans le film, bien qu'il soit décédé en 1708 et Abigail entra au service de la reine en 1704. La mort du mari d'Anna, ainsi que celle de leurs enfants, est l'une des causes de la dépression de l'héroïne.

Parmi les meilleurs films de 2019, qui ont déjà été publiés en bonne qualité dans une salle de cinéma en ligne (depuis le 7 mars), il convient de mentionner «Favorite». Selon le complot, la reine d'Angleterre Anna (Olivia Coleman) est en mauvaise santé, passe le plus clair de son temps dans sa chambre, est allongée dans son lit ou joue avec des lapins. Au lieu de la reine capricieuse, le pays était dirigé par sa proche et chère Sarah Marlborough (Rachel Weisz) et, pour le moment, cela convient à tout le monde. Mais un jour, une belle mignonne Abigail Hill (Emma Stone), la cousine de Sarah, un vrai loup déguisé en mouton, arrive dans la cour. Peu à peu, se fiant à la reine, Abigail parvient à se rapprocher d'elle et à devenir sa nouvelle favorite, prenant ainsi la place de sa sœur.

Livre vert

Genre:drame, biographie, comédie

Directeur:Peter Farrelli

Date de sortie:24 janvier 2019

Sortie numérique: 25 février 2019

Évaluation: KinoPoisk - 8.3, IMDb - 8.2

Détail du film

Le titre et le thème du film font référence au Livre vert des automobilistes noirs, également appelé Livre vert des voyageurs noirs. Il s’agit d’une sorte de guide publié entre 1936 et 1966 qui aidait les voyageurs afro-américains à trouver un hébergement pour la nuit, des restaurants et d’autres services tout au long du parcours, qui accepteraient de les servir. Le fait est que la période de publication du Livre vert est tombée sous le coup de la popularité des lois sur la ségrégation raciale dans certains États d’Amérique visant à lutter contre la discrimination raciale.

Cette tragi-comédie américaine mérite assurément le titre de «Film de l'année». Elle raconte l'histoire d'un riche pianiste à la peau sombre, Donald Shirley (Mahershala Ali), voyageant à travers les États-Unis pendant une période de ségrégation raciale et d'oppression grave des Noirs. Avec une telle répartition des personnes selon la race, inscrite dans la loi, les "Noirs" ne pouvaient pas déjeuner, se rendre aux toilettes et même prendre les transports en commun avec les "Blancs". Pour se protéger sur la route, Don Shirley est obligé de faire appel à un chauffeur de garde du corps, qui devient le mal italien, l'Italien Tony Boltun. Les hommes ont parcouru le Livre Vert, une publication spéciale indiquant les stations-service, les hôtels et les cafés, où ils étaient amicaux avec les citoyens noirs.

Douleur et gloire (Dolor y gloria)

Genre:drame

Directeur:Pedro Almodovar

Date de sortie:13 mars 2019

Évaluation: KinoPoisk - 7.7, IMDb - 7.8

Détail du film

Il s'agit du huitième film dans lequel le réalisateur dramatique Pedro Almodovar et Antonio Banderas travaillent ensemble, et du sixième avec Penelope Cruz. Et l'actrice Juliet Serrano avec Banderas jouait déjà mère et fils il y a plus de 30 ans dans deux autres films Almodovar: Femmes au bord de la dépression (1988) et Matador (1986).

C’est l’histoire du vieux directeur Salvador Mallo (Antonio Banderas), tourmenté par la dépression, divers maux et repensant toute sa vie. Le tournage dans sa vie a été absent depuis de nombreuses années, pourquoi la vie elle-même a perdu son sens, et l'inspiration ne lui rend plus visite. Médicaments contre la douleur Salvador combine habilement avec des substances psychotropes qui détendent son esprit anxieux. Parfois, le brouillard enivrant fait entrer le réalisateur dans le passé, alors que le jeune Salvador n'était qu'un garçon d'une soixantaine d'années et vivait avec ses parents dans un village près de Valence. Il se souvient de son premier amour adulte et de la peine de perdre cet amour. En se souvenant du passé, Salvador ressent un besoin urgent de raconter son histoire à quelqu'un et c'est seulement à cela que son salut est trouvé.

Critique de film

Avengers: Final (Avengers: Endgame)

Genre:action, fiction, aventure

Directeur:Anthony Russo, Joe Russo

Date de sortie:29 avril 2019

Sortie numérique: 2 août 2019

Évaluation: KinoPoisk - 7.7, IMDb - 8.6

Détail du film

Robert Downey Jr était le seul acteur à avoir lu l'intégralité du scénario. Natalie Portman est également apparue dans le film, bien qu'elle n'ait pas participé au tournage de nouvelles scènes. Le fait est que les créateurs ont utilisé des images de synthèse et les images restantes du film d'action fantastique "Thor 2: le royaume des ténèbres" de 2013. Comme dans la partie précédente, les animateurs des frères Russo ont lancé un appel aux fans en leur demandant de ne pas gâcher les attentes du public avec des informations virales et des spoilers sur Internet. Les hashtags étaient #DontSpoilTheEndgame et #ThanosDemandsYourSilence.

Pour résumer les résultats du premier semestre de 2019, parmi les derniers films que l'on peut déjà regarder dans les cinémas en ligne, on ne peut s'empêcher de nommer la dernière partie de la franchise préférée des frères Russo - Avengers 4: Final. Cette partie se distingue par l’intrigue la plus complexe de l’univers du cinéma. Vous devez donc vous préparer en examinant toutes les précédentes et en ouvrant la finale sans lire les théories des fans ou les révélateurs. Dans le film, les fans apprendront les secrets du mécanisme du voyage dans le temps, la possibilité d'un retour de Tony Stark et si le déclic de Thanos pourrait être annulé.

Beau, méchant, méchant (extrêmement méchant, terriblement mauvais et vil)

Genre:biographie, drame, thriller, crime

Directeur:Joe Burlinger

Date de sortie:23 mai 2019

Sortie numérique: 18 juillet 2019

Évaluation: KinoPoisk - 6.7, MDb - 6.7

Détail du film

Le nom de ce film est tiré de la déclaration du juge dans l’affaire du maniaque en série Ted Bundy, sur l’histoire de laquelle est basé le thriller. Le juge a déclaré: "Les crimes étaient très pervers et extrêmement cruels, leur but était d'infliger la douleur la plus sévère."

Ted Bundy (Zac Efron), l'un des plus célèbres assassins maniaques et violeurs américains, est au centre de l'intrigue. Une fois dans un bar, il rencontre une mère célibataire, Elizabeth (Lily Collins), et conquiert immédiatement la fille avec sa bravoure et sa courtoisie. Mais comment un si bon gars peut-il devenir un tueur? Ce film vous fera douter de vos voisins, car n'importe qui peut être un meurtrier, même le plus beau et le plus beau citoyen ... Selon des sources officielles, après avoir révélé tous les crimes et le procès, Bundy a été exécuté sur une chaise électrique en Floride.

100 choses et rien de plus (100 Dinge)

Genre:comédie

Directeur:Florian David Fitz

Date de sortie:28 mars 2019

Sortie numérique: 9 mai 2019

Évaluation: KinoPoisk - 6.8, IMDb - 6.5

Détail du film

Les déclarations des acteurs du film font référence à la série "The Twilight Zone" (1959) et à la célèbre science-fiction "Star Wars" (1977).

Selon l'intrigue, les deux meilleurs amis Paul (Florian David Fitz) et Tony (Matthias Schweighhofer) ont créé une startup qui s'intéressait à un certain David Zuckerman (un lien vers Zuckerberg, le créateur du réseau social Facebook), qui a décidé d'acheter leur idée pour beaucoup d'argent. Au cours de la célébration de cette transaction majeure, amis et collègues se saoulent et se disputent, décidant de se disputer pour savoir qui peut survivre exactement 100 jours sans les choses les plus nécessaires. Dans la matinée, les héros se réveillent complètement nus dans l'un des lofts de la ville, puis la vraie course commence.

Critique de film

Capitaine Marvel

Genre:action, fiction, aventure

Directeur:Anna Boden, Ryan Fleck

Date de sortie:7 mars 2019

Sortie numérique: 31 mai 2019

Évaluation: KinoPoisk - 6.6, IMDb - 7.0

Détail du film

Comme Bree Larson est allergique aux chats, toutes les scènes représentant un chat surnommé Goose ont été filmées à l'aide de marionnettes ou d'images de synthèse. En outre, le nom "Captain Marvel" n'est jamais mentionné dans le film et ne se trouve nulle part avant le générique final.

Carol Danvers (Bree Larson), une major de l’Académie de l’armée de l’air américaine, puis membre des services de renseignement, rencontre une fois l’une des races extraterrestres et acquiert des superpuissances. Ensuite, Carol devient Capitaine Marvel et commence un combat avec des méchants intergalactiques pour sauver l’univers. Le film se déroulera bien avant les événements du film Avengers: Infinity War.

Fille

Genre:drame

Directeur:Lucas Dont

Date de sortie:7 février 2019

Sortie numérique: 21 mars 2019

Évaluation: KinoPoisk - 6.5, IMDb - 7.2

Critique de film

Le casting était ouvert aux cisgenres pour les garçons et les filles. 500 personnes âgées de 14 à 17 ans ont été écoutées, mais aucune d'entre elles ne savait à la fois danser et bien jouer. Les réalisateurs ont donc décidé de commencer par regarder tous les danseurs restants avant de retrouver Victor Polster.

Ce film a été tourné sur la vraie histoire de la danseuse transgenre Nora Monsecur, une femme née dans un corps masculin. Au centre de l'histoire se trouve une fille de 15 ans, Lara, qui rêve de devenir un jour une "vraie" femme en subissant une opération de conversion sexuelle. Lara est soutenue par son père, elle rend visite à un psychothérapeute et commence même une thérapie hormonale. Mais le comportement de ses camarades de classe de ballet est traumatisant pour la jeune fille dans sa période de vulnérabilité et de transition, et Lara décide de l'irréparable ...

Un mètre les uns des autres (Five Feet Apart)

Genre:drame

Directeur:Justin Baldoni

Date de sortie:1er mai 2019

Sortie numérique: 21 juin 2019

Évaluation: KinoPoisk - 7.2, IMDb - 7.2

Détail du film

Le film était associé à la Fondation Claire's Place, un organisme de bienfaisance qui offre un soutien financier et émotionnel aux familles aux prises avec la fibrose kystique. Pour créer le film, les cinéastes de la Nouvelle-Orléans ont créé un hôpital atypique, qui est devenu le décor principal. À l’intérieur, il y avait même une piscine qui remplaçait les protagonistes de la plage tropicale Stella et Will lors d’un rendez-vous romantique.

Stella souffre d'un trouble obsessionnel-compulsif et de la fibrose kystique, elle est traitée dans une clinique et, afin de ne pas perdre courage et de rester en contact avec la société, elle tient un blog personnel. Un jour, Will se rend à l'hôpital avec le même diagnostic et la chimie se produit entre adolescents. Mais il est strictement interdit aux héros de s’approcher les uns des autres de plus d’un mètre, c’est un échange de bactéries et de mort, et on ne peut parler de toucher. Mais malgré les interdictions, Stella et Will parviennent à réduire la distance et à se rapprocher, leurs dates sont inhabituelles, mais très sensuelles ... Avant de regarder, nous vous recommandons de stocker quelques paquets de mouchoirs, une ambiance romantique et des nerfs solides.

Vita & Virginia (Vita & Virginie)

Genre:biographie, drame

Directeur:Bouton Chania

Date de sortie:6 juin 2019

Sortie numérique: 13 septembre 2019

Évaluation: KinoPoisk - 6.5, IMDb - 5.2

Dans la version russe de l'affiche du film, les concepteurs ont décidé d'embellir l'image de l'actrice Elizabeth Debiki, en ajoutant du rouge à lèvres, des ombres lumineuses et même une boucle d'oreille à l'oreille. Beaucoup de téléspectateurs et de fans de l'histoire originale ont trouvé cette tentative de rendre l'image plus féminine d'offensive à l'héroïne.

C’est une histoire d’amitié trop étroite entre deux écrivaines mariées, la mondaine et aristocrate Vita Sackville West et Virginia Woolf, qui ont changé à jamais la vie des deux femmes. Le film aborde un phénomène tel que la double vie, lorsqu'une personne ne peut pas se permettre de vivre ouvertement en raison de certains principes moraux de la société. Les femmes gardent une correspondance secrète et passionnante et se rapprochent progressivement. Virginia Woolf, inspirée par les sentiments, écrit son roman Orlando.

Rocketman

Genre:biographie, comédie musicale, musique, drame

Directeur:Dexter Fletcher

Date de sortie:6 juin 2019

Sortie numérique: 22 août 2019

Évaluation: KinoPoisk - 7.1, IMDb - 7.5

Détail du film

Tout au long du film, l'acteur Theron Edgerton a changé 53 paires de points. Le tournage a eu lieu en Angleterre, ainsi qu'à Troubadour (West Hollywood, Californie, États-Unis) et à New York.

Bien que censuré pendant le box-office russe, Rocketman figure toujours sur la liste des meilleurs films de 2019, qui sont déjà de bonne qualité et qui méritent sans aucun doute d'être visionnées. Ceci est une cassette sur la vie et la carrière du célèbre Elton John, basée sur les souvenirs du chanteur. L'action se déroule dans les années 70-80 du 20ème siècle, le jeune Elton John fait ses premiers pas en jouant du piano et entre à la Royal Academy of Music, puis monte au musical Olympus.

Enfant robot (je suis mère)

Genre:thriller, horreur, drame, fiction

Directeur:Grant Sputer

Date de sortie:20 juin 2019

Sortie numérique: 30 août 2019

Évaluation: KinoPoisk - 6.5, IMDb - 6.8

Détail du film

L’idée du film «L’enfant du robot» est d’étudier la relation d’une personne moderne avec la haute technologie. Selon le réalisateur Grant Sputtor, le développement du scénario a commencé avec les gros titres des médias, il était nécessaire de trouver les informations les plus pertinentes. Il était particulièrement intéressé par les dernières technologies et l'avènement de l'IA. Et en 2016, le scénario a été intégré à la prestigieuse liste noire des meilleurs scénarios, à partir de laquelle les maîtres de l'industrie cinématographique choisissent les meilleures œuvres pour lesquelles aucun film n'a encore été réalisé.

Le globe embrasse une guerre mondiale qui détruit l'humanité et déforme le visage de la planète. Les personnages principaux du film sont Daughter (Klara Rugor), représentante d’une nouvelle génération d’humanité, et Mother qui l’a élevée - un robot bienveillant, programmé pour restaurer la population humaine sur une planète éteinte. Si vous y réfléchissez, le film «Child of the Robot» est basé sur la relation entre maman et fille, qui ressemble à bien des égards à celle entre parent et enfant. La fille aime Mère de tout son cœur et l'histoire, en substance, raconte le développement d'un adolescent. La curiosité adolescente oblige la fille à s'efforcer de sortir du bunker, qu'elle appelle chez elle. La fille commence à poser des questions sur la structure du monde extérieur. Une nuit, elle décide de fuir la «mère» trop protectrice et d’étudier elle-même la surface toxique de la Terre. Cependant, approchant de la porte de protection du bunker, la jeune fille est surprise d'entendre les gémissements d'un étranger blessé (Hilary Swank), cachant un terrible secret ...

Critique de film

Solstice (Midsommar)

Genre:horreur, drame, thriller

Directeur:Ari aster

Date de sortie: 18 juillet 2019

Évaluation: KinoPoisk - 7.0, IMDb - 7.6

Détail du film

Dans la célébration du solstice, le chiffre "9" joue un rôle important: le rituel complet dure exactement neuf jours, au cours desquels neuf vies sont sacrifiées pour nettoyer la ville. Le film a été tourné à Budapest (Hongrie) et à Utah (États-Unis).

Les principaux événements ont lieu dans un petit village lointain du sud de Helsingland (Suède), où un groupe d'amis vient célébrer le festival local du solstice. Il n'y a pratiquement pas de scènes de nuit dans le film, toutes les scènes les plus terribles et les plus effrayantes se déroulent à la lumière du soleil, technique plutôt inhabituelle. Les sectaires lors de la célébration du Solstice créent des objets extrêmement étranges qui contrastent avec le paysage, les robes de couleurs et leur gaieté. Les personnages principaux ne comprennent pas immédiatement ce qui se passe réellement, mais à un moment donné, il est trop tard et vous n’avez pas besoin de comprendre quoi que ce soit ... Pendant que vous regardez, le choc est remplacé par le rire, et inversement, à un moment donné, l’absurdité de ce qui se passe atteint son apogée. ...

Le roi lion

Genre:dessin animé, famille, musical, drame, aventure

Directeur:John Favreau

Date de sortie:18 juillet 2019

Sortie numérique: 18 octobre 2019

Évaluation: KinoPoisk - 7.2, IMDb - 7.1

Détail du film

Les caractéristiques des hyènes ont été considérablement modifiées par rapport au dessin original de 1994. Le réalisateur John Favreau a estimé que lui et son équipe devaient "changer beaucoup" pour rendre le style du remake plus réaliste. Si les hyènes du dessin animé étaient simplement ridicules, elles inspirent déjà le danger dans le film.

Pour résumer les résultats cinématographiques de 2019, il est impossible d’oublier le nouveau «Leo King», dans lequel le dessin animé bien-aimé du même nom de 1994 a été recréé presque image par image. Le Simba amélioré, ses amis fidèles et ses ennemis jurés, revient à nouveau sur les écrans. Et, si dans votre enfance, vous avez regardé la cassette vidéo «Le roi lion» jusqu'aux trous, vous pouvez commencer à pleurer dès le premier générique.

Il était une fois à ... Hollywood

Genre:comédie, drame

Directeur:Quentin Tarantino

Date de sortie:8 août 2019

Sortie numérique: 11 novembre 2019

Évaluation: KinoPoisk - 7.7, IMDb - 8.1

Détail du film

L'actrice Margot Robbie, qui interprète Sharon Tate, porte certains de ses véritables bijoux dans le cadre. Leonardo DiCaprio et Brad Pitt se sont si bien entendus sur le plateau qu’au Festival de Cannes, ils ont annoncé qu’ils ne seraient pas dérangés de travailler de nouveau. Et Quentin Tarantino a lui-même qualifié le tandem d'acteurs de "duo stellaire le plus excitant depuis l'époque de Robert Redford et de Paul Newman".

Le nouveau film de Tarantino sur un personnage de fiction, l'acteur Rick Dalton (Leonardo DiCaprio), qui perd rapidement de sa popularité, et son doublé fidèle, Cliff Booth (Brad Pitt). Rick essaie de surmonter la crise créative et espère toujours faire carrière en tant que star mondiale. Cliff l’aide dans cette tâche. Le film se déroule dans les années 60 du 20ème siècle et parallèlement à la première histoire, se développe une autre histoire liée à la secte Family et à son fondateur Charles Manson, sur les instructions desquels les hippies des années 60 ont commis plusieurs meurtres brutaux. En général, le film est le souvenir nostalgique de Quentin Tarantino du «temps d’or» à Hollywood, ainsi qu’une version alternative pour compléter l’histoire de l’un des crimes de Manson.

La mort et la vie de John F. Donovan

Genre:drame

Directeur:Xavier Dolan

Date de sortie:15 août 2019

Évaluation: KinoPoisk - 7.2, IMDb - 6.3

Détail du film

L’actrice Jessica Chastain a également participé au tournage, mais les scènes avec sa participation ont été coupées à cause du timing trop long du film.

La photo raconte comment on se sent gay d'être à Hollywood. Le personnage principal, un garçon, Rupert Turner, est un fan de la star du cinéma américain John F. Donovan. Depuis 5 ans, Rupert écrit des lettres à son idole et une correspondance amicale est établie entre les personnages. Un jour, John est impliqué dans un scandale lié à son orientation sexuelle et le garçon décide soudainement de parler de leur correspondance à l'école. En ce qui concerne le célèbre acteur, apparaissent les pires hypothèses qui empoisonnent grandement sa vie. À partir de ce moment, la vie de chacun des héros change radicalement.

Alita

Genre:thriller, fiction, action, aventure

Directeur:Robert Rodriguez

Date de sortie:14 février 2019

Sortie numérique: 12 juillet 2019

Évaluation: KinoPoisk - 7.1, IMDb - 7.4

Détail du film

C'est le film au budget le plus important réalisé par Robert Rodriguez (170 millions de dollars).

Même s’il s’agit d’une histoire typique de «blockbuster», il vaut la peine de regarder le film, car le père du chef du scénario, James Cameron, a participé à l’élaboration du scénario. Selon l'intrigue, au 26ème siècle de notre ère, le Dr Ido, ayant retrouvé les restes d'une fille robotique dans l'une des décharges, décide de la restaurer. Il s’est avéré que ce robot possède des technologies perdues uniques, mais ne se souvient de rien. Commençant à restaurer des souvenirs, la fille en apprend de plus en plus sur ses capacités.

Mer de tentation (sérénité)

Genre:drame, détective, thriller

Directeur:Stephen Knight

Date de sortie: 24 janvier 2019

Sortie numérique: 23 avril 2019

Évaluation: KinoPoisk - 5.9, IMDb - 5.3

Détail du film

Au début, «Sea of ​​Temptation» était conçu comme une histoire sur un pêcheur obsédé par la pêche au gros thon, mais le réalisateur Steven Knight voulait raconter au public une histoire plus compliquée et plus compliquée avec un «double» fond. L'image se déroule sous les tropiques sur une petite île de la ville fictive de Plymouth. L’équipe de tournage a dû chercher longtemps des endroits appropriés - elle a rejeté les Bermudes, la Dominique et même les Fidji. Quand Knight était à Maurice, il s'est immédiatement rendu compte qu'il avait trouvé "son" Plymouth.

Le protagoniste, Baker Dill (Matthew McConaughey), âgé de 30 ans et demi, tente de gagner sa vie en emmenant les touristes dans son yacht appelé Serenity pour aller pêcher en haute mer. Le seul ami fidèle de Dill est Senior Duke, l’un des locaux. Mais les clients seront effrayés par l’obsession de Dill. Il chasse le thon géant mythique depuis de nombreuses années, et ce poisson tombe sans cesse. Le héros a également de nombreux squelettes cachés dans le placard: dans le passé, il a quitté sa femme bien-aimée (Anne Hathaway) et son fils unique. Et une fois que ce passé vient au présent avec une demande inhabituelle. Dill sera-t-il capable de commettre un crime pour le compte de ses proches, ou cela ne sert-il à rien? Après tout, le monde qui nous entoure n'est pas du tout ce qu'il semble à première vue ...

Critique de film

Noureev. Le corbeau blanc

Genre:drame, biographie

Directeur:Ralph Fiennes

Date de sortie: 20 avril 2019

Évaluation: KinoPoisk - 6.5, IMDb - 6.5

Détail du film

Hayden Christensen, première danseuse de ballet, a été la première candidate à ce poste. Mais en raison d’une blessure à la cheville, le réalisateur Ralph Fiennes a décidé de ne pas travailler avec lui. Au début, Fiennes ne voulait pas jouer dans le film, sachant à quel point il est difficile d'être à la fois réalisateur et acteur. Mais lorsqu'il a essayé d'obtenir des fonds pour sa photo, ils ont continué à lui demander s'il allait jouer le film lui-même. Et quand il a répondu «non», «il a vu la lumière s'éteindre dans leurs yeux», car l'image n'a plus de grands noms ni d'artistes célèbres.

Malgré sa faible cote, le film "White Raven" mérite de figurer sur la liste des nouveautés en 2019, qui sont apparues en bonne qualité. Ils peuvent et doivent même être regardés au moins afin de faire connaissance avec Rudolf Noureev, le danseur légendaire russe et personnage controversé. Noureev jusqu'à la fin n'a pas cessé de se battre pour son "moi" et ses rêves. Le film raconte le parcours difficile de Rudolph, sa vie à Ufa, l’avancée de sa carrière et un tournant décisif dans son destin après la tournée, à la suite de laquelle il a demandé l’asile en Occident.

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